19 dic 2013

18 dic 2013

17 dic 2013

9 dic 2013

50 años del Calendario Pirelli

 
Con motivo de su 50 aniversario el Calendario Pirelli nos sorprende con una edición muy especial.

Para 2014 el mítico calendario rescata el trabajo realizado por Helmut Newton en 1986. Ese año las imágenes de Newton, encargadas por la delegación italiana de Pirelli compitieron con las de Bert Stern, contratado por Pirelli UK, ganando finalmente las fotografías de este último.

Veintisiete años después el trabajo de Newton ve la luz y nos muestra a unas jovencísimas Antonia Dell'Atte, Susie Bick y Betty Prado. El resultado final en blanco y negro y con el paisaje de Montecarlo y Chianti de fondo es realmente sensual y elegante con un aire cinematográfico como si fuesen fotogramas seleccionados de alguna película de la época.
Os recomendamos echarle un vistazo a la página oficial http://www.pirellical.com/50years/ en la que tenéis ordenados cronológicamente los fotógrafos y lugares donde se han realizado todas las ediciones del calendario.



 

2 dic 2013

Pasarela Detox de la mano de Greenpeace

El mes pasado la ONG Greenpeace publicó su "Pasarela Detox" en la que la organización evalúa los avances en la moda no tóxica.

En 2011 Greenpeace planteó un reto a las principales multinacionales de moda: eliminar las sustancias químicas peligrosas de sus prendas, tanto en el proceso de elaboración de la ropa como en el producto final. Desde entonces ha publicado informes como Trapos sucios y protagonizado diversas campañas para evitar que la producción de ropa a gran escala contamine el medio ambiente, especialmente los ríos donde se vierten estos residuos, y perjudique a los trabajadores y consumidores.

"Pasarela Detox" es una plataforma online interactiva en la que se ha publicado el seguimiento de los procesos de eliminación de químicos dañinos en las empresas señaladas por Greenpeace. Reconocen y elogian el trabajo de aquellas empresas que como Mango e Inditex se han tomado en serio la desintoxicación de sus procesos de trabajo e igualmente saca los colores a aquellas que aunque aceptaron el reto no responden con acciones reales.

Podéis ver en algunos de los informes y campañas las imágenes que han utilizado, con un código muy enfocado a la fotografía de moda en el que se representa perfectamente el mensaje de la organización.




Pinchando aquí podéis acceder a la Plataforma y echar un vistazo.

¿Qué opináis al respecto? ¿Os preocupa utilizar ropa "tóxica"?

¡Gracias por vuestros comentarios!

27 nov 2012

Feliz Cumpleaños

Después de unos cuantos meses casi sin actividad aparente (y digo aparente porque alguna
cosilla hemos hecho), tenemos muchas ganas de volver a las andadas, y queremos hacerlo
con una sesión especial que presentaremos de manera excepcional directamente en exposición, en papel, (estamos que lo tiramos). Nuestro tiempo ha sido
reducido pero aún así queremos seguir adelante porque, aunque no sabemos muy bien hacia
donde vamos, todo lo que hacemos en sí a nosotras nos merece la pena. A través de nuestras
fotografías evolucionamos, crecemos, aprendemos, experimentamos, descubrimos… vivimos.

Desde luego que todo no es de color de rosa, problemas hemos tenido y muchos: modelos
que no caben en ropa, o en los zapatos, que llegan tarde o que no llegan, fechas que no
hay manera de cuadrar, ordenadores que deciden petar, cables de sincro que deciden
no funcionar, inspiración que decide no venir… Pero no sabemos cómo, y de verdad que
no lo sabemos, al final todo sale bien. Y precisamente de estas cosas es de las que más
aprendemos.

Ahora somos una menos, nuestra Irene ha emigrado para buscar más suerte en otros lares y
desde aquí también aprovechamos para desearle lo mejor. Esperamos que la experiencia sea
estupenda y que lo disfrutes, no hacemos despedida oficial porque estamos seguras de que
necesitaremos tus estilismos :)

fStudio sigue siendo un equipo, un equipo que cada día que pasa se entiende mejor y se
compenetra mejor, cada una tiene su estilo y lo mantiene y a la vez conseguimos que todo
encaje como si fuese una sola idea. Y seguimos sobre todo con entusiasmo, con la ilusión
de llevar a cabo este proyecto y de poder mostrároslo a vosotros, a nuestros seguidores. Y
ya que nos ponemos sentimentales acabamos el post de hoy agradeciendo vuestro apoyo.
Sabemos que os lo decimos muchas veces pero no por haceros la pelota (o no solo por
eso :)), realmente no os podéis imaginar lo importante que son vuestras palabras de ánimo,
vuestros “me gusta” en facebook y también vuestras críticas constructivas.

En Junio f Studio cumplió oficialmente un año y como más vale tarde que nunca queremos
celebrarlo con vosotros así que el próximo Jueves 29 de Noviembre os esperamos en el
Hawthorn café!


Paula, María y Elena.

21 nov 2012

La base de maquillaje



Hace poco, hablando con un grupo de amigas surgió una duda general a la hora del maquillaje. Yo siempre les insisto en que lo primero y fundamental es que la piel se vea bonita pero ¿qué producto es el más indicado?
 
Con toda la fiebre de las BB cream de los últimos meses las posibilidades se han ampliado en un sector en el que lo que falta no es precisamente productos donde elegir. Podemos utilizar prebases, fondos, cremas hidratantes con color, las citadas BB cream, las nuevas CC cream, polvos compactos... y a esas posibilidades le tenemos que sumar la opción de elegir entre una firma u otra.
En la web hay millones de posts, reviews y tutoriales donde podéis ver cómo funciona un producto o marca concreta pero lo que hoy quiero intentar desde aquí es sintetizar un poco toda la información para ayudaros a la hora de decidir entre utilizar una base, una crema con color o una BB cream.

Un fondo o base de maquillaje es el más cubriente de los productos que vamos a ver aquí. Podemos encontrarlos más fluidos o más compactos pero el efecto de cobertura será mayor al de una BB o una crema hidratante con color. Dentro de los fondos tendría que dedicar un post, o varios, para contaros qué tipo de productos tenemos en el mercado pero en rasgos generales mi consejo es que utilicéis siempre aquel que responda primero a vuestro tipo de piel y segundo a las expectativas que tenéis en cuanto al acabado (más natural, completamente mate, que cubra todo tipo de imperfecciones...). Y sobre todo, a la hora de probarlo en una tienda hacedlo directamente en el rostro, ¡la piel de la mano no tiene nada que ver!

Una BB cream es, digamos, la opción intermedia. No aporta tanta cobertura como un fondo pero aporta una corrección a la piel que puede ser suficiente para aquellas que busquéis un acabado súper natural y no os sintáis cómodas con una base de maquillaje. Al igual que los fondos el resultado dependerá de la piel que tengamos y el acabado que busquemos pero normalmente una BB nos aportará luminosidad y unificará el tono.

Y por último las cremas hidratantes con color las situaríamos como la opción más natural pero en la que perdemos prácticamente el poder de cobertura y corrección. Nos ayudarán a unificar ligeramente el tono y además habrá que sumarle el efecto que aporten a la piel según las respectivas marcas.

En muchos post me he encontrado con opiniones negativas sobre uno u otro producto, especialmente sobre las BB de las que muchas usuarias opinan que no cumplen las expectativas de producto “milagro”. Creo sinceramente que antes de guiarnos por las promesas publicitarias o por las modas tenemos que tener claro qué resultado queremos que nos de un producto, informarnos bien de cuáles nos van a ofrecer ese resultado y antes de decidirnos por uno “del que todo el mundo habla bien” irnos a la tienda y probarlo. Recordad que no todo el mundo tenemos ni los mismos gustos ni la misma piel.


Paula Cerezo

6 nov 2012

Minimalismo??

La reflexión de hoy va a ser solo una mención a la maxima de Coco Chanel, en estos tiempos de crisis en los que solo se habla de eso, de la crisis, solo tengo una cosa que recordar: menos es más.

María M. Bravo

4 nov 2012

McCurry para el Calendario Pirelli

El año pasado ya hablé sobre el calendario más deseado del mundo: el Calendario Pirelli. La edición de 2012 corrió de mano del Mario Sorrentti. Hace unos días me acordé de él de nuevo, y me pregunté quién haría las fotografías este año. Cuando vi el nombre del fotógrafo de este año no me lo podía creer: Steve McCurry! Todos le conocemos por su famosísima fotografía “la niña afgana”, el retrato de una niña en un campo de refugiados cuya mirada se ha clavado en todos y cada uno de los que hemos mirado la fotografía. La muchacha le obsesionó tanto que al cabo de unos años volvió a buscarla para retratarla de nuevo: el resultado fue sorprendente.



Steve McCurry, cuyo trabajo se ha basado en el retrato de los más desfavorecidos, castigados por la guerra o la pobreza y cargados de humanidad y de denuncia, a la par que de una gran belleza, nos muestra los lugares más exóticos del mundo, con un color y un colorido excepcionales y con un cariño especial al país de La India. ¿El Calendario Pirelli? No es para nada el tipo de trabajo que pensé que podría hacer nunca.



O eso fue lo que pensé, hasta que, por curiosidad, busqué alguna imagen, ¿que tratamiento le daría McCurry a los desnudos? Pero leí que no habría desnudos (mi gozo en un pozo). ¿Entonces? ¿No iba a perder su esencia el calendario? Finalmente di con algunas imágenes, y, bueno, jugad vosotros mismos. Es una dimensión del trabajo de Steve McCurry que me era totalmente desconocida, y que nunca habría pensado que vería: el fotoperiodista de guerra, de National Geographic, fotografiando la sensualidad, a las mujeres más atractivas del mundo (Adriana Lima, Elisa Sednaoui, Petra Nemcova, Liya Kebede, Isabeli Fontana…).

 En esta ocasión las fotografías se han realizado en Rio de Janeiro, pero como requisitos las modelos deberían ir convenientemente vestidas y además están en un contexto de contribución a la comunidad (la marca McCurry). Sorprendente ¿verdad? Es un trabajo maravilloso, que tiene lo mejor del calendario Pirelli, y lo mejor de Steve McCurry.

Elena P. López

29 oct 2012

LOS VAQUEROS

El otro día hablaba con amigas de las odiseas que supone ir de compras, y todas coincidíamos en lo mismo: comprar pantalones es un fastidio. ¿Por qué? Pues porque nada te puede sentar tan bien ni tan mal como un vaquero.

"Los vaqueros son lo más cómodo que hay" Y una mi****, eso sería si te quedan bien. No hay nada más incómodo que unos vaqueros que se van cayendo a medida que andas, o que te quedan tan ajustados que no te puedes ni sentar. El resultado siempre es el mismo, un sofisticadísimo gesto consistente en tirar de la parte trasera del vaquero cada vez que te sientas, o te levantas, o subes o bajas escaleras, o caminas diez pasos...

¿Y por qué despotrico contra los vaqueros? Este problema debe ser cosa mía, o de cierto grupo de mujeres, tampoco voy  a hacer ahora un estudio de esto, pero a lo que voy; lo que llevemos puesto importa.

Si llevar vaqueros, y quien dice vaqueros dice la manía personal de cada uno, te puede hacer sentir incómodo durante todo un día eso se va a reflejar en nuestro estado de ánimo, y en la imagen que proyectamos, y al final en lo que los demás percibirán de nosotros. Así de sencillo.

Y todavía hay gente que piensa que la moda es "ir de compras"...

María M. Bravo


25 oct 2012

Nuestro maquilleje para Bohemian Chic

Si nuestra sesión Bohemian Chic os ha gustado aquí os traemos las claves para conseguir un efecto de maquillaje suave y natural inspirado en el look boho. Un maquillaje rápido y fácil que podéis utilizar para el día a día.

Es fundamental que la piel esté bonita, que parezca casi perfecta a la vez que natural. Para conseguir ese efecto hemos utilizado la base de maquillaje Urban de DNI MAKE UP aplicada con esponja para conseguir un mejor acabado. Para los brillos rebeldes de la piel podemos utilizar polvo translúcido sobre la base.
Si no os gusta utilizar un fondo para vuestro maquillaje diario podéis sustituirlo por una BBcream. Nosotras estamos encantadas con la Miracle Skin de Garnier :)

Para los ojos de nuestra modelo hemos elegido una sombra en tono vainilla para el párpado móvil. Aportamos intensidad a raíz de pestañas trazando una línea con un lápiz marrón chocolate fijado con una sombra en polvo del mismo tono. Para terminar aplicamos máscara negra o marrón muy intensa, en nuestro caso hemos utilizado la Ultra Black de Bourjois.

El colorete que hemos utilizado es el Rouge Cream nº9 de DNI MAKE UP. Es un tono rosado con textura en crema para que aporte un ligero tono a la piel y que mantenga el efecto de piel joven y natural.

Finalmente un toque de color en los labios en tono rosado a juego con el colorete y tenemos listo nuestro look natural bohemio!

Productos utilizados

Fondo Urban nº2 DNI MAKE UP
Sombra Velvet en polvo nº7 tono vainilla DNI MAKE UP
Lápiz de ojos nº16 marrón DNI MAKE UP
Máscara de pestañas Ultra Black de Bourjois
Colorete Rouge Cream nº9 DNI MAKE UP
Brillo de labios Rosa claro de Lola Barcelona.



Paula Cerezo

22 oct 2012

Reflexión del lunes

Vuelve la sección de los lunes, y vuelve f Studio Fotografía. Después de un largo verano, de esos universitarios que ya algunas vamos echando de menos, f Studio vuelve a ponerse en marcha. Tenemos una sesión muy especial preparada para todos vosotros, poco a poco os iremos desvelando detalles. Pronto anunciaremos un evento especial en el que esperamos veros a todos también.

Para nosotras esta vuelta supone muchas horas de trabajo, de brainstorming, de contactar con colaboradores, de tomar decisiones, de invadir el salón de alguna casa, de ordenador, de mucha pacienca y de muchas risas, pero sobre todo de mucha satisfacción.

Una vez alguien me preguntó qué es lo mejor que me ha dado f Studio, y no lo dudé ni un segundo; la satisfacción de ver que tu trabajo toma forma y sale adelante, la satisfacción de pensar que todo el esfuerzo y el tiempo invertido merece la pena.

Volvemos, y volvemos pisando fuerte... Oiréis de nosotras.

María M. Bravo
f Studio Fotografía 

26 jun 2012

Cómo se hace una buena fotografía

Tengo un par de alumnas que están más o menos interesadas en la fotografía, y a veces, entre ecuaciones de física y matemáticas y lecciones sobre la Reconquista, me hacen algunas preguntas que muchas veces me han llevado a reflexionar.  Una de ellas es ¿qué hay que hacer para hacer buenas fotografías? Respuesta: ganándole terreno a la casualidad.

Desde luego que si se tira, se prueba, se vuelve a disparar… al final sonará la flauta, y saldrá una fotografía chula.  No voy a negar que yo también juego con el factor casual, pero trato de que siempre sea lo mínimo, y conforme hago fotos, aprendo, miro lo que hacen otras personas, pienso las fotografías antes de hacerlas… le voy ganando terreno, controlando cada vez más factores.

Mis alumnas siempre se dan con el mismo muro a la hora de fotografiar, que es con el hecho de no tener (todavía), una cámara réflex. Como si con eso bastara. Desde luego tener un buen equipo hace mucho, sobre todo en cuanto a óptica, pero de nada sirve si no se sabe utilizar, sacarle partido. Esto parece bastante obvio, pero las cámaras réflex han bajado mucho de precio en los últimos años, y son muchas las personas que optan por comprar una pensando que es la panacea de la toma de imágenes, sin tener ni idea de cómo se maneja. Caso verídico: las pasadas navidades trabajé vendiendo cámaras, y recuerdo a una mujer muy indignada porque su cámara de 600€ no hacía las fotografías nítidas en interior por la noche, aún llevando la cámara en automático; la criatura  tiraba a 1/20 segundos, ISO 100 y sin flash, pero la culpa era de la cámara. No obstante este es un problema fácil de resolver: cursos, Internet, libros, manuales, un colega que te lo explique… en un par de horas se aprende el funcionamiento, y poniéndolo unas cuantas veces en práctica se asimila. Manejar una réflex es como conducir, al principio hay que estar a muchas cosas pero con el paso del tiempo se hace con más facilidad.

Sin embargo creo que es muy instructivo comenzar utilizando equipos de aficionado. Al ser equipos con más limitaciones nos enseña a ser creativos en la resolución de problemas, a entender el funcionamiento de ópticas, de las aberraciones y defectos que producen e  incluso a aprovecharlos de manera creativa (en la medida de lo posible). Como decía tener equipos muy buenos ayuda, pero sinceramente, algunas de las fotos más bonitas que he hecho ha sido con mi 350D de hace 5 años, ya que conozco mejor la cámara y objetivo (el famoso pisapapeles) perfectamente. Os dejo un par de ejemplos:
Margarita Amarilla.  Explore :)Tucán

Lo más complicado de manejar en fotografía no es la herramienta, sino el material con el que trabajamos: la luz. Creo que pueden pasar años y años antes de conseguir controlarla del todo (y no estoy del todo segura de que esto sea posible).  No obstante es necesario saber cómo se comporta, como se refleja y como se absorbe, de qué maneras se puede dirigir, poner o quitar, tanto en interior como en exterior; y en exterior como es la luz en los diferentes momentos del día, del año, y saber que por las noches las cámaras no hacen milagros, sino los flashes y los trípodes.

Por último y a mi parecer, creo que lo más importante para hacer buenas fotografías (que no fotografías correctas) es saber lo que hacen otros. Pensamos que la creatividad es algo con lo que nacemos o no, hecho discutible creo, pero la creatividad se puede y se debe nutrir. ¿Cómo? Por medio del conocimiento: conociendo fotógrafos y fotografías célebres, viendo lo que hacen otras personas (Flickr es una herramienta sensacional para esto), sabiendo  no solo historia de la fotografía, sino también historia del arte (absolutamente fundamental para el estudio de la luz), historia de la moda si nos dedicamos a la fotografía de moda, del reportaje… y viendo fotos, y más fotos, y más fotos, y más y más y más… 

Voy a dejar al margen todo lo referente a edición y retoque: hoy en día son desde luego herramientas obligatorias y muchas veces definitivas en fotografía, pero hay que tratar de que sea eso, una herramienta y no una solución (aunque quien esté libre de pecado que tire la primera piedra).

Elena P. López